再强的色感在“真心”向往 这方面发展之前也都当摆设用！再弱的明暗只要“用心”感受 认真表达 所谓的弱 反而慢慢的都会转化为您个人在绘画风格形成上的特有优势 ...
树叶为什么非要是绿色？天空为什么非要是蓝色？不要把色弱当成一个缺点去避免和力求纠正，而要把它作为自己独一无二的魅力去展现！
你知道梵高是色盲吗？对，就是《星空》《向日葵》的作者，梵高。对颜色辩识能力的缺失，丝毫没有影响他成为一位举世闻名的画家。
是，有很多人会告诉你，水墨画，素描等等不需要色彩，但我觉得那只是一种逃避，在逃避你色弱的问题，来迎合大众的审美观。
但其实，艺术是所有学科里最包容的，审美从来没有定律。现在各种修图软件里，有很多滤镜效果，就像是色盲或者色弱眼中的世界，有着让人眼前一亮，别具一格的独特美感。
何况，色彩只是绘画表现里的一个方面而已，除了色彩，结构的魅力，远近虚实关系的构建，笔触的气韵，情感的烘托，光影构图的塑造等等等等，都充满了魅力！
我想告诉你，不要被既定的模式化的概念去禁锢自己，艺术重在创作，但不是要你追求标新立异，而是敢于打破一些束缚，敢于表现真实的自我！加油～勇敢去追求自己心之所向！
色弱是可以辨别各种单色，作为学习绘画来说是有一些不便的，但是完全可以放心尝试。我是美院毕业的，我有个同学当时艺考各科成绩都很优秀，以专业第二名被录取，入校2个月学校例行复查发现他有色弱问题，按照规定应被辞退，但是学校考虑到他的成绩没有这样做，经研究决定留校一年学习观察再做决定，一年后校方根据他的表现最后作出决定，同意继续完成学业。在校学习期间他完成的写生作品，色彩关系一样很有秩序且合理，我问过他怎么做到的，他说你们感性的多，我需要感性加理性分析，比如说色彩的互补关系、冷暖变化，光源、物体、投影之间色彩分析（环境色）等，可想而知他完成一幅作业，要比我们付出几倍的努力啊。这个同学毕业后在一个艺术馆工作，后来出国深造、定居。
我讲这个故事想说明一个问题，自己要有自信，通过努力是能实现自己理想和目标的，加油💪（空间有限，具体细节不能展开，如有需要交流的可以留言讨论。）
下图：法国印象派代表人物创始人莫奈作品。
看到你的问题让我想起我小时候的一个好伙伴，我们一个少年宫学画画，一起结伴一起画画一起玩耍了三年，而且一起去报考了美院附中，就在面试的环节，查出了他竟然是色弱，他看不清那些变化中的图形，连续看了好多遍就是一个也看不出来，我在旁边急得要命，他头上的汗水急得直往下滴，就是看不出来......
从那以后他就再也没画画了，我后来上了美院附中，我们也就渐行渐远，我也不敢去找他玩，怕不小心伤了他的自尊。
那个时候还是小，一遇到事就不知道怎么解决，除了自卑害怕好像也不知道该怎么办。
但现在想想这都不是事，励志的故事比比皆是，我们不缺，但要发生在自己身上那就是一个独立的个体要去面对和解决，比的就是恒心和毅力。
首先如果确定自己就是色弱，那就要做好思想准备，多去悄悄的训练自己的眼睛，多去看***的油画，名画，这些作品如果条件有限看不到实物，那就多去看画展，看一些老师的示范画，看看别人是如何调出自己想要的颜色，把这些色彩用理论的形式找到规律死记硬背下来，这期间的刻苦恐怕要比普通人辛苦十倍，但谁让自己喜欢呢？什么都阻挡不了自己愿意的脚步！
《蝴蝶结》，石膏，2019
《蝴蝶结》是丹尼尔阿尔轩“建筑异变”系列创作之一，墙壁被拉扯、延申，系上了一个蝴蝶结。与《开凿之墙》一样，墙壁不再坚固，也不再生硬，它柔软而易于接近，同时被放大的蝴蝶结再一次探索了建筑与人体尺度的关系。
《挖掘现场212》是阿尔轩专门为昊美术馆创作的作品，展现了一个完整的挖掘现场，与《分析实验室》一起，为观众提供了一个近距离接触“考古现场”与“文物”的机会，强化多层次的感官体验。
